回顾琵琶这种乐器的流传演变历史便不难发现，当今的琵琶，也是“融贯东西”的结果。早在东晋（317年-420年）时期，曲项琵琶由波斯经新疆、甘肃一带传入中国。在隋唐九、十部乐中，曲项琵琶已成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起了重要作用。古代琵琶的视觉形象，在敦煌莫高窟的诸多壁画中，有着极为生动的描绘，尤其以著名的反弹琵琶彩绘驰名中外。在日本奈良正仓院（古物库）中，还藏有多面唐代彩绘琵琶的实物。

　　作为中国青年民乐艺术家的代表，现任中央民族乐团副团长、首席琵琶演奏家、国家一级演员赵聪一直致力于如何借助被誉为“民乐之王”的琵琶这一传统中式乐器，打开一条与世界各国在文化与情感上沟通的渠道。

　　美国圣荷西国际乐器大赛金奖，美国斯坦福大学首位艺术访问学者，先后出版个人专辑《卡门》《聆听中国》、琵琶协奏曲《丝路飞天》《福吉天长》《乐鸣东方》，其中《聆听中国》还成为环球唱片公司历史上首张发行的中国民族器乐独奏专辑……回顾赵聪的简历不难发现，她以弘扬中国民族音乐为己任，一直致力于琵琶艺术的世界推广。继承传统、勇于创新、中西融合，是这位年轻副团长最常提到的一句话。

　　赵聪说：“我一直认为音乐形式不分中西古今，更重要的是音乐本身情感的表述与观众的共鸣。”日本和韩国的琵琶技艺至今还保留了中国盛唐传入时期的技艺，而中国琵琶的演奏技艺一直在与时俱进，在兼容并蓄各种弹拨乐器的技艺技巧之后，不仅可以弹奏《十面埋伏》《春江花月夜》这样的中国传统曲目，还可以演奏《卡门》《野蜂飞舞》这样的西方交响乐曲。

　　随着中国提出“一带一路”倡议，仿佛一盏明灯，一下子点亮了赵聪创作的激情与灵感。她专门创作了一首讴歌“丝绸之路”的琵琶独奏曲《丝路飞天》。

　　为了找寻最原始的灵感，赵聪赴敦煌莫高窟采风。随着讲解员手中的电筒光束，当她看到四壁与穹顶交接处上身着长裙、凝神微蹙、腰系飘带、反弹琵琶的伎乐图壁画时，灵感突然像流沙一样从心头滑落—一个颇具西域风格的音乐动机和一组奇绝苍劲的琵琶音效油然而生。这种如梦中天赐的音响令她激动不已。赵聪说：“《丝路飞天》的创作过程非常神奇，我尝试把敦煌现场看到的那种画面感用世界音乐语汇表达出来，整个创作过程写得非常顺，其实，这就是中西文化融合交流越来越深入的结果。”

　　现在的赵聪把更多的精力放在民乐与文化的融合上来。她说：“中央民族乐团作为海内外规模最大、艺术最完备的综合性国家级民族音乐表演团体，我们也在想，究竟应该怎样为传统文化赋予新的生命，让更多人喜爱它，走进它，让它成为生活的一部分。”于是，通过选取十个最具代表性的中国节日，赵聪以“中国节”作为时间线索，在2019年以系列音乐会的形式，把民乐呈现给普通大众。此外，她还跨界尝试线上音频课堂的形式，通过录制《聪老师的世界音乐之旅》音乐通识启蒙课程，以音乐为载体，带领喜欢音乐的小朋友领略亚洲、欧洲、拉丁美洲、非洲、大洋洲最经典的音乐知识与人文故事。

　　赵聪说：“正如习近平主席所说，中华文明绵延传承至今从未中断，从不具有排他性，而是在包容并蓄中不断衍生发展。琵琶让我从不同文明、不同思想的交流碰撞中获益匪浅，而我存在的意义就在于用世界的表达来展现民乐的魅力。”

　　（本报道未署名图片由赵聪提供）