人民画报：莱卡在过去十年中只拍摄了四部电影。如此长的制作周期，有什么特别的原因吗？

　　奈特：我们想做人们关心的电影，并在制作过程中，促进动画本身的进步——这本来就是个耗费时间的过程。《魔弦》从开始制作，到最后登上银幕，花了五年多时间。一位动画师一个星期最多就能制作出3到4秒的连续镜头。因此，一个动画团队一个星期能做出一两分钟的连续镜头，就算很不错了。这个过程虽然缓慢却很必要，我们想让定格动画，去到以前没去过的领域，而且要拓展故事的范围。

　　就《魔弦》来说，我们采用了来自于影院、舞美、木工、机械师、传统艺术家、手工艺人、未来主义者、技术爱好者等各方面的思想和技术。另外，当我们需要的东西在现实中还不存在时，就自己动手发明创造。

　　过去数十年间，当人偶的面部表情需要转变时，要将其整个头部进行替换。但是有了结合3D打印的快速原型创建技术（RP），就可以分别创作出脸的上下两部分。2016年，我们采用了这项技术，实现了角色丰富的面部表情，得到了美国电影艺术与科学学院（美国影艺学院）颁发的科学技术奖。

　　100多年以前，在电影业发展早期，定格动画是被作为制作特效使用的。莱卡将这项技术带进了21世纪，创造了新体系，更新了已有技术，并在电影拍摄中加强了视觉效果。莱卡称这个过程为动画电影制作的“杂交”模式。

　　然而，技术创新是为讲述故事服务的，我们并不是为了创新而创新。我们的电影体现了一种融合不同电影制作模式的过程。在电影制作过程中，我们还结合了手绘动画、计算机绘图（CG）等技术。就《魔弦》来说，一大挑战就是如何让一部小比例电影，看起来像一部大比例巨作。我们结合了艺术和科学，可以说在制作上达到了新高度。

　　莱卡人骨子里都有艺术家那种天生的“不安分”。只有他们在战胜了创作中遇到的挑战后，才会安静下来。我们的工作室在电影创作中一直秉持挑战自我：开发新的故事主题；创造“非主流”、难以预料的人物角色；结合光明与黑暗、幽默和恐惧，用滑稽搞笑来揭示人生真理……这是一个费时费力的艰巨过程，但却是在大银幕上创造奇迹。

　　（鸣谢：北京英福通文化传播有限公司给予本报道大力支持）