田波、田静兄妹的60余件紫陶作品沉静素雅、纯净平和，向世人充分展现了紫陶的古朴之美，以及其中蕴藏的丰富文化内涵。

　　8月20日至24日，“薪火传承：田波田静紫陶艺术展”在荣宝斋美术馆展出，这也是云南建水紫陶首次在北京举办艺术个展。本次展览中，田波、田静兄妹的60余件紫陶作品沉静素雅、纯净平和，向世人充分展现了紫陶的古朴之美，以及其中蕴藏的丰富文化内涵。

　　云南建水紫陶距今已有千年历史，1953年被列为中国四大名陶之一，与江苏宜兴紫砂陶、广西钦州坭兴陶、四川荣昌陶（1997年改名为重庆荣昌）并驾齐名。2008年，建水紫陶烧制技艺被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

　　田静为全国政协委员、国家级非物质文化遗产建水紫陶烧制技艺传承省级代表性传承人，从事建水紫陶非遗手工技艺的传承与保护工作二十余年。通过大量的制作实践，田静在熟练掌握传统技艺基础上，创新流、纽、把的成型手工技艺，制作出百余种新造型，逐渐形成了独具一格的艺术风格。在本次展览中，“福满壶”茶壶作为田静的代表作之一，其夸张的转折把式，与流呈不对称设计，打破了流把均势的传统，显得别具一格。

　　尤为难得的是，田静并没有满足于个人技艺水平的提高，经过思考总结，她还整理出淘泥十二道工序，成型七十二道工序，烧制二十四道工序，共计一百零八道工序的主要理论依据，为传承技艺提供了理论基础和实践保障。在她的带领下，一批批建水紫陶艺人开始成长起来，建水紫陶也逐渐在中国陶瓷行业中形成了较大的影响力。

　　田波为云南省高级工艺美术师、享受云南省政府特殊津贴专家。与妹妹田静不同的是，他不仅擅长传统泥料的配比及应用，造型设计，装饰设计，而且在传统柴窑烧制技艺的传承上颇有建树。在擅长的柴烧技艺方面，他在传承正红、正紫传统窑变的基础上，开创了金色、紫金、铁线、网片火痕等多种窑变，烧制的作品窑变丰富，古朴典雅，具有很强的艺术性。

　　本次展览中，田波烧制于2020年的“孔雀窑变大罐”，外壁装饰的孔雀图，运用大量线条刻绘而成，技艺精细高超，栩栩如生，吸引了不少观众。驻足细看，可以看到柴烧窑变为整个器物带来的奇妙着色，色彩变幻自然灵动，器韵非常。

　　历史上，建水紫陶曾以烟斗和汽锅为大家熟知，本次展览中的紫陶作品则大多为田波田静兄妹制作的茶具茶器，让人们充分感受到建水紫陶与现代生活的交织融合。“非遗是一种生活方式，我们传承它的必要性，正在于如何满足我们今天的生活。”田静说：“我们要用紫陶去讲述云南的故事，让更多人感受到它的魅力。”