3D多媒体幕布下，舞台浮现出梦幻绚丽的画面，王子与公主在小矮人的簇拥下翩翩起舞。
多哈时间：3月4日下午5点；地点：多哈海边临时搭建的Teatro剧场。
当舞台上的王后拿起有毒的红苹果给白雪公主时，台下响起了齐声的喊叫：“NO，NO，NO……”一些急迫的孩子甚至从座位上站起来，同时挥舞着双手……这是3D梦幻音乐剧《白雪公主》在多哈的魔法节日村（Magical Festival Village）演出现场的一幕。而制作单位来自中国的一家数字高科技公司—深圳数虎图像科技公司（以下简称数虎图像）。
DT儿童剧是最近流行的一种儿童剧表演形式，它主要通过数字化手段将音响、灯光、视频与舞台艺术表演形式结合在一起，让观众能从听、看、触三方面更深刻地融入到剧情中。DT儿童剧出现以来，迅速风靡世界。而中国科技和艺术工作者也不甘落后。他们用自己独特的技术手段和艺术表现形式，迅速赢得国内外儿童观众的认可。
魔法节日村里，三名精心打扮的孩子去观赏3D梦幻音乐剧《白雪公主》。
儿童剧的产业创新
3月4日是数虎图像在魔法节日村表演DT儿童剧的最后一天。此前，他们已经连续三个月在这里演出了40多场。
“从1月到3月的魔法节日村是多哈一年中著名的儿童游玩活动。今年，魔法节日村的主办方向世界邀请知名的文化创意项目入驻表演，而数虎图像创作的DT儿童剧有幸入选。”据数虎图像联合创始人刘峰介绍，除了《白雪公主》，本次活动中，数虎图像还为多哈的小朋友们带来了 《绿野仙踪之奥兹国大冒险》《爱丽丝梦游仙境》等众多知名儿童剧。
魔法节日村之所以选中数虎图像的DT儿童剧，是因为它的受欢迎程度。在中国，DT儿童剧已经成为儿童剧的主要表现形式。数据显示2016年中国儿童剧的观众人数达568万人次，其中80%都选择DT儿童剧的模式。这一点在多哈表演中也反映出来。据魔法节日村的主办方介绍，数虎图像带来的DT儿童剧，平均上座率超过75%，是魔法节日村最受孩子欢迎的节目之一。
“本世纪初，随着数字技术的发展，DT儿童剧才逐渐成为儿童剧的主流。”据数虎图像联合创始人刘峰介绍，DT儿童剧是主要面向4至12岁儿童及其家长推出的多媒体儿童剧。在开发制作中，DT儿童剧创新采用“文化+科技”的形式，依托最受欢迎的国内外经典童话，运用自身创意、原创歌舞等带来立体大电影级的舞台画面，从而提高孩子们的接受度，获得更加逼真的互动体验。
刘峰以DT儿童剧常用的裸眼3D纱幕投影技术为例指出，该技术通过投影机将动态视频投射到不易被肉眼所见的纱布上，将多媒体技术与舞台真人表演相结合，让舞台布景、故事场景活起来，带给现场观众不用佩戴3D眼镜也能感受3D立体效果的视觉快感，堪称是儿童剧的“大片”。“《白雪公主》背景中的茂密大森林、雄伟的宫殿等大场景就是通过这种技术表现出来。”
这其实不是DT儿童剧第一次走出国门，早在2016年9月《爱丽丝梦游仙境》就受邀赴新加坡演出。此次多剧目赴卡演出，最明显的特点是英文台词的翻译和改编。“除内容、形式创新，文化要真正实现走出国门，还要重视国际化语言的表达。”因此，DT儿童剧不仅将四部儿童剧剧本全部译为国际通用语言英语，剧团演员也进行英语台词的专业培训。而且凭借剧本故事本身的经典性和国际化，将更容易让海外的小朋友和家长理解和接受。
一个以“95后”为主力的演员团队。这些演员大多数是在上海学习音乐剧专业的在校大学生。
儿童剧市场崛起
在DT儿童剧中，演员的作用是被弱化的，多媒体被放到了更为重要的地位，其运营贯穿整部剧，有的使用比例高达90%以上。这也造成高昂的制作费用。据刘峰介绍，在他指导的两部DT儿童剧《爱丽丝梦游仙境》和《绿野仙踪之奥兹国大冒险》中，由于大量应用裸眼3D、虚拟主持人、纱幕投影等前沿视觉科技，每部儿童剧仅制作成本就高达200万元。这与一部传统儿童剧不过10多万元的投入形成了巨大的反差。
然而，事实证明这样的投入是值得的。数据显示，由数虎图像出品的《爱丽丝梦游仙境》和《绿野仙踪之奥兹国大冒险》分别在2014年和2015年取得的票房超过300万元，超出传统儿童剧票房的十倍。
“中国目前的儿童剧平均收益不高不是由于市场没有需求，而是由于表现形式单一，原创内容少，再加上营销不到位等多种因素。这也更坚定了我们利用新技术推动儿童剧发展的决心。”刘峰认为，多媒体是中国儿童剧迎来爆发的一个契机。由于儿童剧许多都是由童话改编而来，因此会有许多难以用传统道具来表现的场景，但因为高科技的发展，这些难以言说的梦幻场景可以通过多媒体制造出来。现代观众，无论老少都对视觉效果的要求越来越高，因此多媒体在未来会越来越多地被用于儿童剧中。另外，他提出多媒体不能仅仅在儿童剧中作为背景而存在，更应该与剧产生互动，真正融入一部剧中，这才能真正发挥其效用。
《白雪公主》儿童剧演出结束后，小观众们冲着舞台上扮演白雪公主的演员热情欢呼。
未来，儿童剧是一个“拼”的时代
尽管儿童剧市场火热，但数虎图像做儿童剧还是让人颇感意外。要知道，数虎作为演出界最大的视觉设计服务商，每年的营收就有1亿元，服务的是宋城的千古情系列、央视春晚、上海外滩跨年灯光秀以及热播的综艺节目《女神新装》这种“高大上”的客户，而儿童剧呢，整个市场每年票房才3亿元，一部儿童剧票房不过10万元，这样的小市场怎么瞧得上眼呢？
刘峰指出，儿童剧市场火热却难掩其依然是个低端市场的尴尬。儿童剧的未来会怎样，又该如何发展？刘峰用四个“拼”给出了答案：
第一，拼产品。作为一个父亲，刘峰会经常很愁，因为文化产业中很少有适合孩子的娱乐内容。他认为，儿童剧再也不能粗制滥造了，再也不能糊弄孩子了。如果儿童剧本身质量不过关，机会就越来越少。
第二，拼模式。只是演出票房这种单一收入模式不是儿童剧未来。衍生产品是儿童剧产业一个重要环节。DT将《爱丽丝梦游仙境》里猫的形象开发了衍生品，在保利剧院演出时，90只猫，仅一场就秒杀掉了。
第三，拼营销。众说周知，儿童剧不可能卖导演，也不可能宣传演员，那宣传什么？怎样打动观众？刘峰常跟团队说，要用做旅游演出的心态来做儿童剧，导演、制作人不能站在自己的角度去做，应该是孩子想要看什么东西。用户是至上的，观众的感受、体验才是我们追求的核心。
第四，拼品牌。目前，儿童剧没有特别好的品牌，这实际上是个机会。道理很简单，家长带孩子去，如果有两部剧选择，一部是迪士尼的，一部是DT儿童剧团的，想都不想，肯定是迪士尼的，为什么？因为相信迪士尼出品有品质保障。当人不能判断某个事物好坏的时候，他一定是选择品牌，这是一种趋势。
“随着更多的新技术应用到儿童剧中，再加上创作机制的不断完善，我相信DT儿童剧将会成为一个展示中国文化和科技发展的平台。”刘峰说。
